僕のヒーローアカデミア|つまらない理由を考察

『僕のヒーローアカデミア』が「つまらない」と感じられる理由には、表面的な批判では説明しきれない構造的な問題があります。

ジャンプ作品でありながら、明確な善悪ではなく複雑な価値観を描くスタイルや、「意識高い系」とも言われる演出が、読者との間にズレを生んでいるのです。

2025年12月時点でアニメは第7期が放送中（第4回世界人気投票も実施中）という注目作だからこそ、「なぜ楽しめないのか？」を本質から掘り下げて考察します。

僕のヒーローアカデミアがつまらないと言われる根本的な理由

『僕のヒーローアカデミア』はジャンプ作品の中でも特に人気がある一方で、「つまらない」という声も少なくありません。

その評価のギャップには、ストーリー構造や読者との距離感といった、深い部分の要因が関係しています。

このセクションでは、作品が「つまらない」と感じられる根本的な理由を掘り下げていきます。

王道のようで王道ではないストーリー構造

『ヒロアカ』は一見すると“少年が成長し、仲間と共に悪に立ち向かう”という王道のヒーロー物語に見えます。

しかし、実際には主人公・緑谷出久の成長にフォーカスしすぎた結果、バトル展開やサブキャラの活躍が薄く感じられる構成になっていると指摘されています。

特に中盤以降のストーリーでは、重いテーマが中心になり、読者が期待する“爽快感”や“勢い”が削がれてしまいました。

さらに最新話（No.431「More」）でも感情重視の展開が続き、ジャンプらしいスピード感に欠けるとの声もあります。

結果として「派手さが足りない」、「盛り上がりに欠ける」と感じる読者が増えているのです。

意識の高さが読者とのズレを生んでいる

『ヒロアカ』は作者・堀越耕平氏が明言しているように、「ヒーローとは何か」をテーマにした思想的な作品です。

そのため、道徳的な葛藤や社会的なメッセージが前面に出される場面が多く、読者の好みによっては“説教臭い”と感じられることもあります。

特にヴィラン側の背景やトラウマが丁寧に描かれることで、物語の重さが強調され、気軽に楽しみたい層にはハードルが高いと感じられているようです。

加えて、主人公・デクの“内省的なモノローグ”が多くを占める展開では、ストーリーのテンポを妨げているとの指摘もあります。

これにより、読者の感情と作品のトーンにズレが生まれ、「なんだか見ていて疲れる」という感想に繋がっているのです。

善悪が曖昧すぎる？ヴィランの描かれ方と読者の評価

『僕のヒーローアカデミア』の特徴のひとつが、ヴィラン（敵キャラ）の描き方にあります。

単なる悪として描かれない反面、読者にとっては感情移入しづらい、あるいは共感を強いられるような違和感もあるようです。

このセクションでは、ヴィランたちの背景と、それに対する読者の反応を読み解きます。

単純な「悪役」ではない敵キャラの背景

敵キャラの多くは、ただ暴れたいだけの存在ではなく、社会に対する不満や過去のトラウマを抱えています。

死柄木弔やトガヒミコなどは、強い信念や孤独を背負っており、彼らの言動には一理あると感じさせる描写も少なくありません。

このような複雑な設定は、作品に深みとリアリティを与える一方で、勧善懲悪を好む読者にはわかりにくいと受け取られています。

特に近年は「悪に理由をつけすぎる」との批判もあり、物語の明快さが損なわれていると感じる層も増えているようです。

「敵が弱い」という批判の誤解

一部では、「ヒロアカの敵は弱い」と言われることがありますが、それは誤解に基づいている面もあります。

死柄木やAFO（オール・フォー・ワン）といったヴィランは、実際には極めて高い戦闘能力と戦略性を持ち、ヒーロー側を何度も追い詰めています。

しかし物語の展開上、勝敗の決着が遅れたり、主人公側が助けられる場面が多かったことで、敵が「噛ませ犬」に見えてしまった面があります。

最新話に向けた伏線としてヴィランの“人間性”や“破壊衝動”が細かく描かれるため、戦闘の緊張感が緩む印象もあります。

つまり「敵が弱い」という印象は、強さそのものではなく演出と構成の問題であることが多いのです。

ジャンプ漫画らしくない“アンチヒーロー社会”の描写

『僕のヒーローアカデミア』は、ジャンプ作品としては珍しく、ヒーロー社会の歪みや制度の限界に切り込んでいます。

そのリアルな社会風刺とも言える描写は、ジャンプ読者にとって新鮮である一方で、受け入れにくい側面も抱えています。

このセクションでは、ヒーロー像の変化と読者の期待とのギャップを探ります。

読者が求めるヒーロー像とのギャップ

ジャンプ読者が期待するのは、努力・友情・勝利を体現するような前向きで明快なヒーロー像です。

しかし、『ヒロアカ』ではヒーローたちが批判される立場に置かれたり、世間から糾弾される姿が頻繁に描かれます。

特にエンデヴァーのような“歪んだ父親像”や“過去の償い”を抱えるキャラクターが中心になることで、ヒーローへの信頼感が揺らぎます。

結果として、読者が感情移入できない、もしくは「こんなヒーロー見たくなかった」という反発が生まれているのです。

編集部が狙うテーマとファンの温度差

『ヒロアカ』のテーマは、「社会が個性（才能）をどう扱うか」や「正義の多様性」といった高度な社会的問いに踏み込んでいます。

このような挑戦的なテーマは、ジャンプ編集部にとって新しい方向性として評価されている節があります。

しかし、ファンの中には「深すぎる」「小難しい」と感じる層もおり、娯楽として読みたい読者との温度差が目立つようになっています。

特に連載後半に入ってからは、説明が長く、感情の機微にフォーカスしすぎているとの声がSNSでも見られます。

これは2025年12月現在、ファイナルシーズン突入を迎えてもなお評価が分かれる要因となっているようです。

ギャグがスベる？「ガッポイ」に見るセンスのズレ

『ヒロアカ』では、シリアスな展開の合間にギャグが挿入されることが多くあります。

しかし、そのギャグに対して「寒い」「浮いている」といった否定的な声も少なくありません。

このセクションでは、作品内のギャグ表現がなぜ“スベっている”と感じられるのかを考察します。

共感しにくい学園ノリと“意識高い”ギャグ

『ヒロアカ』は学園ものの要素を含み、U.A.高校での学生生活が物語の軸になっています。

そのため、ギャグも学園ノリの内輪感が強く、読者が置いていかれる感覚を覚える場面があります。

たとえば「ガッポイ」などの独特な言葉遊びやテンションの高さは、読者層の年齢や感性によっては理解されにくいものです。

さらに、ギャグの背後にある思想や風刺が読み取れないと、ただ滑っているようにしか見えないという意見もあります。

ファンの間でも賛否が分かれる演出とは

『ヒロアカ』のギャグや軽妙なやりとりは、キャラクターの魅力を引き出す手段としても用いられています。

しかし、ファンの間でも「こういうテンションが好き」と好意的に捉える層と、「本筋に関係ないから邪魔」と感じる層に分かれます。

とくに感動的なシーンや重たい展開の直後に挟まれるギャグに対し、空気を壊しているとの批判が出ることもあります。

最新のアニメ版でも、終盤に向かうシリアスな物語の中でこうした軽いやりとりが続いており、視聴者の反応は割れています。

つまり、ギャグ演出はキャラクターの親しみやすさを出す反面、作品のトーンとズレやすい諸刃の剣と言えるのです。

 

ヒロアカが評価されづらい時代背景と読者の変化

『ヒロアカ』が「つまらない」と言われる背景には、作品そのものだけでなく、時代と読者の価値観の変化が影響しています。

今のマンガ読者は、作品に求めるものがかつてとは大きく異なってきています。

ここでは、現代の読者ニーズと作品のズレを探っていきます。

王道ブームと“わかりやすさ”のニーズ

2020年代後半以降、マンガ界では『鬼滅の刃』や『呪術廻戦』といったシンプルで勢いのある展開を持つ作品が高く評価されています。

一方で、『ヒロアカ』はテーマが重く、心理描写も複雑で、物語の本質が見えにくいという声があります。

「どちらが正しいのか」「誰が悪いのか」が明確でない場面が多く、読者は判断や理解に疲れることもあります。

現在は“ストレートでわかりやすい正義”を求める傾向が強いため、『ヒロアカ』のような多層的な物語構造は支持を集めにくくなっているのです。

SNS時代に求められるテンポとキャラの明快さ

SNSや動画メディアが主流になったことで、作品に即時性やテンポの良さが求められるようになりました。

『ヒロアカ』は丁寧な構成で話が進む分、展開が遅く感じられ、読者の忍耐力を必要とする場面もあります。

またキャラクターの動機や立場が曖昧になる描写が多く、一目で感情移入しづらいという弱点も指摘されています。

現代の読者はSNSでキャラの魅力が“即バズる”ことを重視しているため、深く知るまで時間がかかるキャラには共感しづらくなっています。

つまり、現代のスピード感ある消費文化の中で、『ヒロアカ』はやや“読む体力”を求められる作品になっているのです。

 

僕のヒーローアカデミア つまらない理由を総まとめ

ここまで見てきたように、『ヒロアカ』が「つまらない」と言われる理由は単一ではありません。

ストーリー構造、キャラクター描写、社会背景、読者の変化など、複数の要素が複雑に絡み合っています。

このセクションでは、それらを総括しながら、作品の価値や今後の可能性についても考えていきます。

“考えさせる作品”は万人向けではない

『ヒロアカ』は単なるヒーローものではなく、社会や個人の葛藤に切り込む深いテーマ性を持った作品です。

そのため、従来のジャンプ作品のようなシンプルな爽快感を期待して読むと、難解に感じてしまう読者もいます。

「正義とは何か」「本当のヒーローとは」など、考えさせる問いが多い点は、この作品の魅力でありながら、同時にハードルでもあるのです。

その結果、“万人にウケるエンタメ”というよりも、“好みが分かれる問題提起型の物語”として捉えられやすくなっています。

ヒロアカが挑戦する価値と今後の期待

2025年12月現在、アニメはファイナルシーズンに突入し、原作は第42巻まで進んでいます。

ストーリーは終盤へ向かっており、キャラクターたちの成長と決着が描かれる重要な時期に入っています。

「つまらない」と言われることもある一方で、本質的にはヒーローの存在意義を問い直す革新的な作品であることに変わりはありません。

今後は、長期にわたる構成と複雑なテーマがどう収束するのか、多くの読者が注目しています。

万人向けではないかもしれませんが、挑戦的なメッセージ性を持つ作品として、語り継がれていく可能性も高いでしょう。